Як засновниця українського бренду MOMOT поєднує естетику, бізнес і філософію розумного гардероба
Сучасний гардероб — це не про кількість речей і не про швидкоплинні тренди. Це про свободу, впевненість і можливість залишатися собою. Саме таку філософію розвиває Тетяна Момот, засновниця українського бренду MOMOT.
У її підході дизайнерське бачення поєднується з підприємницьким мисленням: речі мають бути красивими, функціональними, довговічними та працювати в реальному житті.
Остання презентація MOMOT стала продовженням цієї філософії. Естетика Майкла Джексона, чіткі силуети, костюми, пальта, поєднання чорного, білого й червоного — і, головне, жінки різного віку, зросту та типу фігури.
Ексклюзивно для Міжнародного глянцю Business Woman, про свободу в одязі, бізнес під час війни, збереження виробництва в Україні, роботу з європейськими ринками та майбутнє MOMOT — у розмові з Тетяною Момот.
«Одяг не має змінювати жінку»
— Тетяно, яку головну ідею ви хотіли донести через цю колекцію та її презентацію? Що ви хотіли, щоб глядач відчув після показу?
— Для мене цей показ був насамперед про жінку — сильну, вільну, красиву й дуже різну.
Я хотіла показати, що одяг не повинен змінювати жінку чи змушувати її відповідати якомусь образу. Навпаки — він має допомагати їй бути собою.
Саме тому на подіумі були різні жінки, і для кожної я створювала окремий образ. Мені хотілося, щоб після показу залишилося відчуття енергії, свободи й упевненості.
— Чому саме естетика Майкла Джексона стала концептуальною основою показу? Що у його стилі виявилося близьким філософії MOMOT?
— Насправді ця історія почалася із самої події. Перед показом MOMOT у програмі був танцювальний номер у стилі Майкла Джексона, і я вирішила продовжити цю естетику вже мовою одягу.
До того ж я дуже люблю його творчість і стиль. Мені близьке те, як він працював із класичними речами — костюмами, сорочками, жакетами, капелюхами — і при цьому завжди виглядав абсолютно впізнавано.
У MOMOT теж багато костюмів, пальт, чітких ліній, чорного, білого й червоного. Тому ця стилістика дуже природно поєдналася з нашим одягом.
— Ви не копіювали образи Майкла Джексона, а переосмислили окремі елементи його стилю. Наскільки для вас важливо брати культурні коди й трансформувати їх у власну дизайнерську мову?
— Для мене важливо не копіювати, а брати ідею, настрій, окрему деталь і пропускати її через себе.
У цьому показі такими деталями стали білі шкарпетки, рукавички, капелюхи, лофери, поєднання чорного, білого й червоного. Але сам одяг залишився MOMOT.
Мені взагалі подобається, коли людина бачить відсилання, але при цьому не бачить костюм чи буквальну копію. Саме в цьому для мене і є робота стиліста й дизайнера.
Гардероб, який працює на жінку
— На подіумі були жінки різного віку, зовнішності та типажів. Чому для вас принципово важливо показувати MOMOT саме на різних жінках, а не лише на класичних модельних фігурах?
— Тому що саме таких жінок я одягаю щодня.
Мої клієнтки різного віку, зросту й розміру. І я не хочу створювати одяг, який красиво існує тільки на подіумній моделі.
Мені було дуже цікаво працювати з кожною учасницею показу. Я підбирала образ не просто за розміром, а з урахуванням зовнішності, характеру та взуття, яке вона мала. І обов’язково враховувала, чи подобається їй самій те, що вона бачить у дзеркалі.
Для мене це і є реальне життя бренду.
— MOMOT має чітку філософію — свобода, мінімалізм, функціональність і «розумний гардероб». Як ці цінності трансформуються у конкретний продукт, за який клієнт готовий платити?
— Я завжди думаю не тільки про те, чи красива річ, а й про те, скільки разів жінка її вдягне і з чим вона зможе її носити.
Мені близька ідея «менше речей — більше образів». Наприклад, пальто має працювати і з костюмом, і з джинсами, і з трикотажною сукнею. Жакет — бути частиною костюма, але легко жити окремо.
Тому клієнт платить не просто за одну красиву річ. Він отримує річ, яка реально працює в гардеробі багато сезонів.
— Що є незмінною ДНК MOMOT? Які характеристики речі мають залишатися обов’язково, щоб ви могли назвати її справжнім MOMOT?
— Чисті лінії, правильні пропорції, хороший крій, натуральні тканини, комфорт і функціональність. І головне — річ має залишатися актуальною поза часом.
Речі не повинні набридати через один сезон.
І ще для мене дуже важливо, щоб річ легко поєднувалася з іншими речами MOMOT. Я хочу створювати не окремі колекції, які змінюють одна одну, а гардероб, який поступово будується роками.
Бізнес-підхід та міжнародна адаптивність
— Ви прийшли у fashion із сильним підприємницьким і управлінським бекграундом. Як досвід у продажах, менеджменті та побудові бізнес-процесів вплинув на те, яким став MOMOT?
Дуже сильно. Я ніколи не сприймала MOMOT тільки як творчий проєкт.
Я дизайнерка, але водночас я власниця бізнесу. Я думаю про собівартість, продажі, команду, виробництво, сервіс, повторні покупки. І, напевно, саме тому я дуже практично ставлюся й до дизайну.
Мені недостатньо створити красиву річ. Я хочу, щоб її хотіли носити, щоб клієнт повертався до нас і через кілька років, а сам бренд міг стабільно працювати й розвиватися.
— У MOMOT поєднуються дизайнерський підхід і практична бізнес-модель: лімітовані колекції, натуральні тканини, персоналізація, пошиття за індивідуальними параметрами. Як вам вдається балансувати творчість, якість і комерційну ефективність?
— Я просто дуже добре розумію, для кого створюю одяг.
Ми не виробляємо величезні тиражі й можемо досить швидко реагувати на запити клієнтів. Багато моделей можна зробити в іншому кольорі, скоригувати довжину чи посадку, адаптувати під конкретну жінку.
Звичайно, з точки зору бізнесу це складніше, ніж просто виробити великий тираж стандартних речей. Але саме в цьому я бачу одну із сильних сторін MOMOT — ми можемо залишатися брендом і водночас працювати дуже персонально.
— Після початку повномасштабної війни ви переїхали до Естонії, але виробництво залишили в Україні. Яким був для вас цей період із точки зору бізнесу і які рішення допомогли MOMOT продовжити роботу?
— Це був дуже складний період. Я опинилася в Естонії, а команда, виробництво і шоурум залишилися в Дніпрі.
Фактично мені довелося навчитися керувати бізнесом на відстані й перебудувати багато процесів. Значно важливішими стали онлайн-продажі, чітка комунікація всередині команди, контроль виробництва й можливість працювати з клієнтом дистанційно.
Але для мене було принципово важливо зберегти виробництво в Україні. MOMOT — український бренд, і я хочу, щоб він продовжував створювати продукт саме там.
— Сьогодні ви розвиваєте український бренд уже з міжнародним контекстом. Чи змінилося ваше розуміння того, яким має бути український fashion-бренд для іноземної аудиторії?
— Так. Я зрозуміла, що, виходячи на інший ринок, важливо враховувати особливості країни, спосіб життя людей і навіть їхнє ставлення до кольору.
Наприклад, за моїми спостереженнями, в Естонії та інших країнах Балтії частіше обирають чорний, сірий, бежевий та інші спокійні відтінки. А от в Іспанії чи Франції я бачу значно більше кольорових речей і сміливіших поєднань.
І тут одна із сильних сторін MOMOT — колір. У нас дуже велика палітра, і багато наших моделей можна замовити в різних відтінках. Тому ми можемо гратися кольором: одну й ту саму річ для одного ринку показати в сірому чи бежевому, а для іншого — у червоному, фуксії або електричному синьому.
При цьому сам MOMOT не змінюється. Залишаються наш крій, якість, функціональність і принцип розумного гардероба. Ми просто можемо по-різному розставляти акценти залежно від країни.
Від потреби клієнтки — до нової речі
— Ви працюєте не лише як дизайнерка, а й як стилістка, допомагаючи жінкам формувати гардероб та індивідуальний образ. Як робота безпосередньо з клієнтками впливає на дизайн наступних колекцій MOMOT?
— Безпосередньо. Для мене клієнтки — одне з головних джерел інформації.
Я бачу, чого їм не вистачає, які речі вони носять постійно, а які залишаються висіти в шафі. Бачу проблеми з посадкою, довжиною, поєднаннями.
І дуже часто нова модель MOMOT народжується не тому, що «цього сезону це модно», а тому, що я бачу конкретну потребу жінки й думаю: нам потрібна така річ.
— Ваш бренд багато в чому побудований навколо ідеї сучасної самодостатньої жінки. Які зміни в житті та потребах сучасної жінки ви сьогодні бачите через свою роботу з клієнтками?
— Сьогодні жінка живе дуже динамічно: робота, зустрічі, діти, подорожі, вечірні плани. І одяг теж має встигати за цим ритмом.
Саме тому для MOMOT важлива багатофункціональність. Достатньо змінити взуття, додати аксесуари — і той самий костюм чи сукня виглядають зовсім інакше. Одну річ можна носити в офіс, на зустріч, увечері або взяти у відпустку.
Поступово зникає потреба мати багато одягу і купувати речі «на один вихід». Тому ми не просто створюємо одяг, а показуємо, як по-різному його стилізувати. Менше речей — більше образів і більше свободи.
Коли випадковість стає частиною концепції
— Показ — це момент, коли дизайнер демонструє своє бачення публіці. Що особисто для вас стало найважливішим відкриттям або найсильнішим моментом саме цього показу?
— Цей показ ще раз довів мені, що іноді випадковості стають головною фішкою всієї історії.
Я давно мріяла зробити щось у стилі Майкла Джексона — і раптом усе склалося. Перед показом MOMOT організатори запланували танцювальний номер у його стилі, а в останній момент до нас приєдналася модель, яка вміє танцювати в стилі Майкла Джексона. Саме вона і вийшла у фінальному образі.
Я вірю в силу думки: коли ти чогось дуже хочеш, у потрібний момент з’являються потрібні події й люди.
А найсильнішим моментом було побачити всі 18 образів разом і зрозуміти, наскільки по-різному MOMOT може звучати на різних жінках — незалежно від віку, зросту чи типу фігури.
— Якщо говорити про наступний етап MOMOT, куди ви хочете привести бренд? Якою ви бачите його роль на українському та міжнародному fashion-ринку через кілька років?
— Я хочу, щоб MOMOT став сильним українським брендом із міжнародною присутністю, але при цьому не втратив своєї особистості.
Я не ставлю собі за мету робити величезну кількість речей. Навпаки, хочу ще сильніше розвивати нашу ідею розумного гардероба: пальта, костюми, трикотаж — речі, які легко поєднуються між собою і залишаються актуальними не один сезон.
Хочу розвивати продажі в Європі, працювати зі стилістами й партнерами в різних країнах, брати участь у міжнародних fashion-проєктах.
Але для мене важливо, щоб, незалежно від країни, MOMOT залишався впізнаваним українським брендом зі своєю філософією — створювати не просто одяг, а продуманий гардероб для реального життя жінки.
Читайте також: Анастасія Пустовіт: «Для мене важливіше не кількість проєктів, а якість»
Авторка: Інесса Кривенко
Фото: з архіву героїні